..Resim Nedir..? ..Ressamlar ve Eserleri...

[rüy@]

Türk ressamlar
A
• Abdullah Meriçadalı
• Abidin Dino
• Acar Başkut
• Adnan Yalım
• Ahmet Atan
• Ahmet Özol
• Aliye Berger
• Arif Dino
• Avni Arbaş
• Ayhan Türker
• Ayten Timuroğlu
• Ayşegül Yeşilnil
B
• Balkan Naci İslimyeli
• Bedri Baykam
• Bedri Rahmi Eyüboğlu
• Birsen Özbilge
C
• Canan Güldal
• Cem Yalın
• Cemal Güvenç
• Cemal Tollu
• Cemal Varol
• Cevat Dereli
• Cihat Burak
• Cuma Ocaklı
E
• Elif Naci
• Embiya Çavuş
• Engin Varol
• Ercan Kazmaz
• Erol Akyavaş
• Ertuğrul Oğuz Fırat
• Esti Saul
• Eşref Armağan
F
• Fahrelnisa Zeid
• Fevzi Karakoç
• Fikret Muallâ
• Fikret Otyam
G
• Gülten İmamoğlu
• Günay Sağun
H
• Habip Aydoğdu
• Hakkı torunoğlu
• Halil Dikmen
• Hamit Görele
• Harun Antakyalı
• Hasan Hulusi Mercan
• Hasan Kavruk
• Hasan Nazım Balaban
• Hasip Pektaş
• Hatice Ayseli Göksoy
• Haydar Hatemi
• Haşmet Akal
• Hikmet Karagöz
• Hüseyin Avni Lifij
• Hüseyin Kılıçkan
İ
• İbrahim Balaban
• İbrahim Çallı
• İhsan Şurdum
• İsmail Acar
• İsmail Altınok
• İsmail Avcı
• İsmet Güney

J
• Jak İhmalyan
K
• Kasım Koçak
• Kayıhan Keskinok
• Kullanıcı:Kapçak
M
• Mahmut Cuda
• Malik Aksel
• Matrakçı Nasuh
• Mehmet Güleryüz
• Mehmet Güreli
• Mehmet Kapçak
• Mehmet Pesen
• Mehmet Ruhi Arel
• Melda Kamhi
• Muhteber Demirtaş
• Mustafa Horasan
• Mümtaz Yener
N
• Nazan Sönmez
• Nazlı Ecevit
• Necmettin Özlü
• Nedim Günsür
• Nermin Pura
• Nevin Çokay
• Nevzat Kasman
• Nilgün İleri Köseoğlu
• Nilgün İrmikçi
• Numan Pura
• Nuri Abaç
• Nuri İyem
• Nurullah Berk
• Nusret Çolpan
O
• Onur Sonku
• Orhan Peker
• Orhan Taylan
• Orhan Umut
• Osman Hamdi Bey
Ö
• Ömer Adil
• Ömer Lütfü Çetin
R
• Rahmi Pehlivanlı
• Ramiz Aydın
• Rasim Soylu
• Ressam Halil Paşa
S
• Sabahattin Tuncer
• Sabri Berkel
• Sami Baydar
• Serpil Gümülcineli Öztürk
• Süleyman Saim Tekcan
• Süleyman Seyyid
• Sırrı Özbay
Ş
• Şefik Bursalı
• Şeker Ahmet Paşa
• Şenol Yorozlu
• Şevket Dağ
• Şükriye Dikmen
T
• Tevfik Dilişen
• Tiraje Dikmen
• Turan Erol
• Turgut Atalay
• Turgut Zaim
Y
• Yusuf Demirtaş
Z
• Zuhar Adaçoğlu

[rüy@]

Albert Bierstadt (1830-1902)
Doğum tarihi:07 Ocak1830 Solingen/ Almanya
Ölüm tarihi: 18 Şubat 1902 New York/ Amerika
Önemli Eseri :The Rocky Mountains: Lander's Peak 1863
Alman kökenli Amerikalı ressam ve fotoğraf sanatçısı. Sanat kariyerine 19. yüzyılın ikinci yarısında başladı. 1853’te eğitim için Düsseldorf’a gitti. Amerikalı ressam Worthington Whittredge ve Carl Wimar ile tanıştı. Sık sık tarih ressamı Emmanuel Leutze’in atelyesine uğradı. Alman ressamları Carl Friedrich Lessing ve Andreas Aachenbach’ın manzara kompozisyonlarına hayran kalan Bierstadt Düsseldorf ekolünün temsilerinden biri oldu. Resimde Romantizm’in temsilcilerindendir. Sanat kariyerine portre ressamlığı ile başladı. 1856’da ressam Albert Bierstadt ve Thomas Worthington Whittredge ile birlikte Almanya İtalya ve İsviçre’ye seyahat etti. New York sanat komitesiyle kurduğu yakın ilişki neticesinde Buffalo Fine Arts Academy’de ilk sergisini açtı. 1859’da açtığı Ten Street Studio Building isimli atölye büyük ilgi gördü. Bu atölyede Edwin Church William Merrit Chase ve Winslow Homer gibi ressamlarla birlikte çalıştı. Cincinnati Boston Montreal ve San Francisco’da değişik zamanlarda sergi açtı. Çoğunlukla hayvanları konu alan resimler yaptı. Ceylan maymun tavşan gibi orman hayvanlarını yumuşak bir tarzla tuvaline yansıttı romantik tarzı ve işlediği konularla halk arasında en çok tanınan ressamlardan biri haline geldi.

[rüy@]

Alfred Sisley
(1839- 1899)
Fransız okuluna bağlı İngiliz ressam Paris'e yerleşmiş bir tüccarın oğluydu. Sisley'in ailesi İngiliz'dir ama o Fransa'da doğdu ve yaşadı. Babası onu 13 yıl Londra'ya göndererek ticaret işlerine ilgi duymasını sağlamaya çalıştı. Ancak Sisley 1862'de Gleyre'nin atelyesine girdi ve orada Claude Monet'den (1840- 1874) çok etkilendi. Orada Bazile Monet Renoir ile tanıştı. Bu sanatçılarla birlikte çalıştı. Artık yaşamını resimleriyle kazanmak zorunda olan Sisley'i Monet Durand Royal ile tanıştırdı. Bir kaç istisnanın dışında Sisley'in yapıtlarının tümü manzara resmidir bunun yanında Paris ve civarının lirik tablolarını yaptı.Sanatçı izlenimcili akımının en katkısız öncüsü sayılır.Üslubu hemen hemen hiç değişmemiştir. Sanatı yaşadığı yerlere göre çeşitli dönemlere ayrılır. Fransa-Prusya savaşının 1871'de son bulmasıyla onu mali yönden destekleyen babasının işleri bozuldu Sisley bütün zamanını resme ayırdı ama çabucak yoksulluğun içine düştü. İzlenimci resmin gelişimindeki ve evrimindeki anahtar rolü ancak ölümünden sonra anlaşıldı. George Petit bir Sisley Retrospektifi düzenledi; ancak Tavernier'in coşkulu makalelerine rağmen sergi tam bir başarısızlıkla sonuçlandı. Bununla birlikte 1899'da atölyesini sattıktan sonra sanatçının tablolarını fiyatı yükselmeye başladı ve ertesi yıl Camondo Su Baskını'nı alarak Louvre'a Hibe etti.Bir başka izlenimci çağdaşı Auguste Renoir (1841-1919) Sisley'i jüpon'a (kadın iç eteği) karşı koyamayan tadına doyulmaz bir insan olarak tanımladı.

Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 766x562 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 641x800 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 766x575 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 766x610 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 674x984 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 795x600 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.



Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 766x587 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 768x557 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 735x553 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 766x625 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.

[rüy@]

August Macke
(1887-1914)

Alman ressam. Doğanın olduğu gibi temsili yerine duyguların ve iç dünyanın ön plana çıkarıldığı dışavurumculuk (ekspresyonizm) akımının önde gelen temsilcileri arasında kabul edilir. Henüz 27 yaşındayken Alman Ordusu saflarında savaşırken hayatını kaybetti.

Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 745x555 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 729x600 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 768x600 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 781x600 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 748x542 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 800x435 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 736x599 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 599x750 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 650x569 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 596x725 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 576x800 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 594x596 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 594x882 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 750x530 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.

[rüy@]

Berthe Morisot
1941-1895

1841 - 1895 yılları arasında yasamış Fransız empresyonist ressamdır kendisi. Bu akımın ve o zamanların nadir kadın ressamlarındandır. Ayrıca Edouard Manet'nin kardeşi Eugene Manet'nin karisidir ayni zamanda. Büyük bir empresyonizm ailesi oluşturmuşlardır kısaca.
Morisot varlıklı ve sanatçı olan ailesi tarafından desteklenmekteydi. Sanatçı mimarideki çok süslü bir tarz olan "rokoko" tarzı ressamlarından Jean- Honoré Fragonard'in (1732-1806) 4. kuşak büyük torunudur. Bununla beraber sanatçının öğretmeni Joseph Guichard her şeye rağmen onun ressam olma arzusu için "yasadığın dünyada bunu gerçekleştirebilmen bir devrim olur" demiştir.

Morisot azimle devam etmiştir. Ablasının saperonlugunda Louvre'daki resimleri kopyalamıştır. 1860'lar sırasında sanatçı Camille Corot (1796-1875) ve Eduard Manet (1832-1883) isimli ressamlarca cesaretlendirilmiş ve teşvik edilmiştir. 1874'te sanatçı Manet'in kardeşi Eugene ile evlenmiştir. Ayni yıl sanatçı on yıllık çalışmalarını gösterdiği Fransız Akademisi'nin muhteşem saygınlıktaki salon sergisinde daha sonra "empresyonistler" olarak anılacak grupla güç birliğine gitti. Biri hariç grubunun Paris'teki bütün sergilerinde resimleri sergilendi katılamadığı tek sergi de ilk çocuğunun doğumuyla çakışan sergiydi. Bu arada Guichard hala endişeliydi. Morisot'un annesine "Bu kadar deliyle beraber yasamak güvenli değil" diye yazmıştı.

Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 751x604 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 800x486 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 652x799 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 700x512 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 665x806 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 663x833 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 656x702 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 840x433 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 840x697 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 750x620 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 750x618 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.


Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 751x613 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 840x576 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 658x818 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.

[rüy@]

Pacita Abad (1946-2004) modern bir ressamdır. Filipinler'in bir adası olan Basco Batanes'te doğdu.
Pacita şu ana kadar 3500 kadar sanat çalışması tamamladı ve Singapur'da 55 metre uzunluğunda bir köprü boyadı. Ayrıca ilmeklerle ve dolguyla tuvale 3-boyutlu heykelimsi bir görüntü verme tekniği olarak bilinen trapunto tekniğini de geliştirdi. Şu ana kadar ABD Asya Avrupa Afrika ve Latin Amerika'da 40 sergiye imza attı. Çalışmaları şu anda 70 ülkenin sanat koleksiyonlarında bulunmaktadır.

[rüy@]

İtalyan olan sanatçı taş gibi katı biçimleri kıvrak desenini yumuşatarak zengin renklerle boyayarak büyük etki yaratmıştır. Resimlerinde yer alan her figür ve obje adeta canlı gibidir. Rönesans sanatında büyük bir öneme sahiptir.

Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 659x599 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 800x600 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.

[rüy@]

Giorgio de Chirico (d. 10 Temmuz 1888 - ö. 20 Kasım 1978) diğer adıyla Népo gerçeküstücü ressam. Volos Yunanistan'da İtalyan bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Scoulo metafisica sanat hareketinin kurucusudur.

Hayatı ve Eserleri
Atina ve Floransa'da sanat eğitimi aldıktan sonra 1906'da Münih Güzel Sanatlar Akademisi'ne girdi. Burada Nietzsche ve Schopenhauer'in felsefelerini okudu Arnold Böcklin ve Max Klinger'in eserlerini inceledi.
1909 yazında İtalya'ya döndü önce Milano sonra Floransa'ya yerleşti. Bu kentte "fizikötesi şehir meydanı" serilerine başladı. Haziran 1911'de Paris'e giderken Turin'de birkaç gün geçirdi. Bu kentin tonozlar ve piazzalardan oluşan yapısı "fizikötesi" atmosferi Chirico'yu çok etkiledi. Paris'te düzenlediği sergiler Pablo Picasso ve Guillaume Apollinaire tarafından fark edildi. Yine bu sıralarda resimleri satılmaya başlandı.
I. Dünya Savaşı'nda İtalya'ya döndü. Savaştan sonra eserleri tüm Avrupa'da sergilenmeye başlandı. 1924'te ilk eşi Rus balerin Raysa Gurieviç ile evlendi. 1928'de New York ve Londra'da sergiler açtı. 1930'da ömür boyu evli kalacağı ikinci eşi yine Rus olan Isabella Pakszwer Far ile evlendi. Birlikte İtalya'ya yerleştiler.
Chirico en çok 1909 - 1919 arasındaki "fizikötesi dönem" eserleriyle ve bu eserlerde yarattığı duygu atmosferiyle tanınır. Ressam bu dönemin başında parlak bir Akdeniz güneşinde yıkanan şehir manzaralarını konu almıştır sonlara doğru ise tıkışık depolardaki manken benzeri hibrid figürleri konu etmiştir. Chirico ilerleyen yıllarda metafizik konuları bırakarak daha gerçekçi bir resme yöneldi. Ancak sonraki dönem resimleri metafizik dönemdeki kadar başarılı bulunmadı.
Chirico 1925'te Fiziköteci Hebdomeros adlı bir roman yayımladı. Kardeşi Andrea de Chirico da Alberto Savinio adıyla tanınan bir ressam ve yazardır.

Etkisi

Yazar Guillaume Apollinaire Chirico'yu övdü ve gerçeküstücülerle tanıştırdı. Ressam Yves Tanguy Chrico'nun bir tablosunu bir resim galerisinde gördüğünde çok etkilendiğini ve - o güne kadar eline fırça almamış olmasına rağmen - resme başlamaya karar verdiğini anlatır. Chirico'dan etkilendiğini belirten diğer sanatçılar arasında Max Ernst Salvador Dalí René Magritte ve Philip Guston bulunmaktadır. Chrico gerçeküstücülük akımını derinden etkilemiştir.
İtalyan film yönetmeni Michelangelo Antonioni da Chirico'dan etkilendiğini belirten sanatçılar arasındadır. Antonioni'nin 1960'lı yıllarda yaptığı filmlerde kamera ıssız veya birbirinden uzak kişilerin bulunduğu kent mekanlarında uzun uzun dolaşır filmin kahramanları ortada görünmez.
Fotoğraf sanatçısı Duane Michals'nun eserlerinde de Chirico'nun etkisi görülür.
John Ashbery Chirico'nun romanı Hebdomeros için "muhtemelen gerçeküstücü romancılığın en iyi yapıtı" demiştir

bir sokağın melankoli gizemi

[rüy@]

Giotto Di Bondone (Colle di Vespignano Floransa yakınları - 1267 - Floransa 8 Ocak 1337) Rönesans resminin öncüsüdür.
Fransa'da ressam Cimabue'nin yanında çıraklık yapmıştır. Asis kilisesini Aziz Francis'in yaşamından 28 sahneyle süsleyerek fresk ressamı olarak büyük ün kazanmıştır. Bardi ve Peruzzi banker ailelerine ait kiliselerde çalıştı. 1334 yılında Floransa Katedrali müdürü oldu. Floransalı sanatçı eserlerinde daha çok dinsel konuları işlemiştir. Çok sayıda kilise ve şapelin fresklerini yapmıştır. Giotto ve çağdaşları bu dönemde kuralcı ve simgesel resim tekniğini terk ederek nesnelerin doğal halleriyle resmedilmesi anlayışına yönelmişlerdir. Edebiyat ve sanat 13. yüzyıl’ın dini bakış açısından kurtulmaya başlamış insan merkezli bakış açısına yönelmiştir.
Rönesans döneminde resme perspektifi yavaş yavaş geçiren ressamdır. Patel tonlar ile üçüncü boyutu kullanma amaçlı çalışmalar yapmıştır.

Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 800x523 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 942x883 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.
Bu Resim Yeniden Boyutlandırıldı. Resmin Orjinal Boyutu 913x900 ölçülerindedir. Buraya Tıklayarak orjinal halini görebilirsiniz.

[rüy@]

RAFAELLO (Raphaello Sansio)
( Urbino 1483 - Roma 1520 )


Italyan ressam ve mimar.

cocuk denecek yasta babasinin yanina cirak olarak verdigi Perugino'nun ogrencisiydi. Onunla calistigi yillar boyunca ustasini en ince ayrintisina kadar kopya ediyordu. Perugia'da San Francesco Kilisesindeki Meryem'in Goge Kabulu resmi buna bir ornektir. Uc guzeller Chantilly; sovalyenin dusu Londra gibi ilk yapitlarinda sari tonlari dingin kompozisyonlari ve ustasinin genis manzaralarinin benimsedi. Meryem'in evliligi adli eseriyle incelikli olculu bir uyum ortaya koydu ve hocasini asti. Daha sonra hocasinin sanat anlayisi disinda ozellikle Floransa'da Leonardo ve Michelangelo gibi devlerin yasadigini farketti. Fransa'ya gidecegi sirada ressam dostu Pinturicchio onu Siena'ya goturdu. Orada beraber ii. Pius Kutuphanesi' nin duvarlarina panolar yaptilar.

1504'de Floransa'ya geldi ve burada gecirdigi dort yil boyunca bir yandan Leonardo ve Michelangelo'nun calismalarini izlerken diger yandan antik sanatla ve ozellikle Masaccio'nun eserleriyle ilgilendi. Yapitlarindan Grandukun Madonnasi'nda (1504 Pitti Sarayi) ve Guzel Bahcivan'da (1507 Louvre) Leonardo'nun etkisi Borgo yangini'ndaki (Raffaello'nun salonlari Vatikan) ciplaklar ve dramatik harekette Santa della Pace'deki Sibyllalar'da da Michelangelo'nun Bolsena Ayini (Vatikan) ve Balikli Madonna (Prado) gibi yapitlarinda ise Vatikan Okulunun etkisi gorulur. Raffaello burada olgunlasti ve kisisel bir tarz kazandi. Basdondurucu basarilar elde etti ve kompozisyon bicimlerini zenginlestirmeye yoneldi.

1508'de Papa ii. Julius Raffaello'yu Roma'ya cagirdi ve dairesinin salonlarini suslemekle gorevlendirdi.(Raffaello Salonlari) 1509-1511 yillari arasinda gerceklestirilen imza Salonlari fresklerinde her sahne ozgun bir kompozisyon ortaya koymak icin firsat oldu. Bunlardan baslicalari Atina Okulu Eliodoro' nun Salonu'nda Aziz Petrus' un kurtarilisi Borgo Yangini salonundaki fresklerdir.

Raffaello sanatinin ozunu dingin klasikciligini Madonna tablolarinda dile getirir. Foligno Madonnasi (1511-12 Vatikan) iskemleli Meryem (1514 Pitti) Aziz Sixtus Madonnasi (1513 Dresden) vb.

Maddalena Doni (1506 Pitti) 'La Velata' (1516) Leo X ve iki kardinal (1518-19 Uffizi) Baldassare Castiglione (Louvre) gibi portre calismalarinda renk ve degerlerin uyumlu kullanimiyla birlesmis cok duyarli bir ruh sezgisi bulundugunu gosterir. Son yapiti Gorunme'de (1517-1520 Vatikan Muzesi) 25 figuruyle kompozisyon perspektif ve isik arayislarinda vardigi noktayi ortaya koyar.

Resim yapitlarinin yani sira mimarlik alaninda da onemli calismalar yapmistir. 1514'de San Pietro'nun mimari oldu. Loggia galerisini tamamladi. 1512'de arazi plan uzerine S. Eligio degli Orefici kilisesinin projesini hazirladi. Santa Maria del Popolo'daki Chigi capellasi'ni tasarladi. XVii. yy.'da yikilan Branconico dell'Aquila sarayi icin balkon nisler ve yalanci ogelerle suslu bir cephe gerceklestirdi. Ayrica Floransa'daki Pandolfini Sarayi'nin ve Roma'daki villa Madama'nin planlarini yapti.

Raffaello sanatiyla yogunlugu incelik ve olcululukle birlestiren dehasiyla sanatin tum alanlarinda XiX. yy. sonlarina kadar kalici bir etki birakti